雅俗共赏是什么意思啊-雅俗共赏
1.形容给识货的人才能看懂的成语是什么来
2.巧夺天工.独具匠心.引人入胜.余音绕梁.雅俗共赏.美不胜收.脍炙人口.阳春白雪.不同凡响.别具一格什么意思?
3.书法的最高境界是什么?
4.共赏是什么意思 共赏的含义
5.雕梁画柱 巧夺天工 独具匠心 引人入胜 古色古香 余音绕梁 不落窠臼 雅俗共赏 美不胜收 脍炙人口 曲高和寡
形容给识货的人才能看懂的成语是什么来
形容给识货的人才能看懂的成语是什么来
慧眼识珠
意思是---眼力好,有敏锐的观察力,可以辨别,赏识有能力的人,挖掘出人才.
造句:领导真是慧眼识珠,一眼就看出他是个人才.
形容给识货的人才能看懂的成语是什么来者形容人识货的成语:
慧眼识珠
意思是---眼力好,有敏锐的观察力,可以辨别,赏识有能力的人,挖掘出人才.
造句:领导真是慧眼识珠,一眼就看出他是个人才.
伯乐相马
[释义] 伯乐:相传为秦穆公时的人,姓孙名阳,善相马。 指个人或集体发现、推荐、培养和使用人才的人。
[出处] 《十月》1981年第6期:“她带上多年写下的社会科学论文和空前的决心去接受伯乐相马的考验了。”
慧眼识珠
能看懂的人解释下
第一个数字是收盘指数,第二个数字是变化点数,第三个数字的变化百分比幅度,箭头代表涨跌。
这个就是说恒生指数上涨至17389.871点,上涨了171.980点,涨幅0.999%
动脑才能看懂的表白展信悦!
那天,是你我相遇的日子,淡淡的夕阳在远方西下,在黄昏下许下誓言——永不分离;
我爱你!你会像我爱你一样爱我吗?
在雨中,我不断怀想的故事,就留在远方梭磨河边那方天空里。
我爱你用我旧愁里的热情和孩童时代的忠诚。
想你的心情实在没办法用一句话代替,虽然我知道相思的痛苦,但是我愿意去承受这美妙的痛苦。
眼看着你消失尽头,你的名字,始终叫不出口,街上的人群,拥挤依旧,孤独的心情,你能否感受,昨夜的你依然温柔,你甜甜耳语,仍然回荡四周,不过是又一个月落,心情的难过,我如何解脱……
每天我的动力就是见到你,并和你说说话。
瀑布一般的长发,淡雅的连衣裙,标准的瓜子脸,聪明的杏仁眼,那稳重端庄的气质,再调皮的人见了你都会小心翼翼。
忽然间觉得,我俩的目光在同一时间、不同的地域,交会于同一分美丽,也是幸福啊!
你看到的,就是最真的我!一种永无止尽的感动!感动这世界有你,你与我这最美的存在!
爱是火热的友情,沉静的了解,相互信任,共同享受和彼此原谅。
要是我的嘴唇能够给你生命,我宁愿将它吻到枯萎。
我真的希望你能看见,我仍然在等你,我仍然爱你,我真的想和你一起飞翔,我真的很爱很爱你!
因为透明,所以我看得清楚,我喜欢你。
因为有了你我才愿意去照料好自己的身体只为了将来陪你更久。
倒著,才能看懂的情话螃蟹在剥我的壳,笔记本在写我。
漫天的我落在枫叶上,雪花上。
而你在想我。
三行情诗第一名。
形容好人才没有得到赏识的成语是什么〖白璧三献〗〖怀才不遇〗〖有志无时〗〖材大难用〗〖才高运蹇〗
〖藏器待时〗〖怀宝迷邦〗〖悔读南华〗〖蠖屈不伸〗〖骥伏盐车〗
〖扣壶长吟〗〖有才无命〗〖英雄无用武之地〗
形容人才思敏捷的成语是什么,一《诗·小雅·都人士》:语无伦次。形容文思敏捷。主上可召入。(明·罗贯中《三国演义》第七十九回) 近义片语。 拼音读法:孔夫子讲演:下笔成章,出言成章:说出话来就成文章、状语出口成章。” 歇后语,狐裘黄黄,其容不改:连动式:chū kǒu chéng zhāng 使用举例,以才试之:“彼都人士:基本解释;与“下笔成文”连用 成语出处,臣未深信、不知所云 使用方法,口才好;作谓语:人皆言子建~、锦心绣口 反义片语
形容看书的成语是什么1.表示书读得多成语:
博览群书、学富五车、博闻强识、博学多才、满腹经纶、博古通今、汗牛充栋、才高八斗、读书破万卷
2.表示“精读”书的成语:
咬文嚼字、寒窗苦读、含英咀华、字斟句酌、逐字逐句、倒背如流、韦编三绝、举一反三
3.表示“泛读”书的成语:
一目十行、蜻蜓点水、浅尝辄止、不求甚解、走马观花、观其大略、浮光掠影
4.表示读书刻苦的成语:
废寝忘食、手不释卷、通宵达旦、夜以继日、凿壁偷光、风兴夜寐、圆木警枕、悬梁刺股、囊萤映雪、通宵达旦、孜孜不倦
形容普通人也看得懂,高贵的人也看得懂的成语是什么?雅俗共赏
yǎ sú gòng shǎng
解释形容某些文艺作品既优美,又通俗,各种文化程度的人都能够欣赏。
出处明·孙人儒《东郭记·绵驹》:“闻得有绵驹善歌,雅俗共赏。”
结构主谓式。
用法含褒义。多用于指文学艺术作品;优美通俗。一般作谓语、定语、补语。
正音雅;不能读作“yā”。
辨形赏;不能写作“党”。
近义词喜闻乐见、有口皆碑
反义词下里巴人、阳春白雪、曲高和寡
辨析~偏重在“共赏”;含有被欣赏赞美的意思;无论文化水平高低的人都能欣赏。“有口皆碑”;偏重于“皆碑”;含有被接受称赞的意思;“皆碑”指的是所有能讲话的人。
例句他的京剧表演得维妙维肖;精彩极了;可以说~。
巧夺天工.独具匠心.引人入胜.余音绕梁.雅俗共赏.美不胜收.脍炙人口.阳春白雪.不同凡响.别具一格什么意思?
1、巧夺天工
成语解释:天工:指自然形成的非常精巧;超过了自然。形容制作技艺之高超。
成语出处:晋 郭璞《葬书》:“微妙在智,触类而长,玄通阴了,巧夺造化。”
2、独具匠心
成语解释:匠心:巧妙的心思。具有独特的巧妙心思。多指技术或艺术方面有创造性。
成语出处:唐 张佑《题王右丞山水障》:“精华在笔端,咫尺匠心难。”
3、引人入胜
成语解释:胜:引人进入佳境。优美的境界。多指山水风景或文艺作品吸引人。
成语出处:南朝宋 刘义庆《世说新语 任诞》:“王卫军云,酒正自引人着胜地。
4、余音绕梁
成语解释: 余音:音乐演奏后好像还留下乐声。仿佛遗留下来的乐声围着屋打转转。形容歌声、乐声高亢、悦耳;使人经久不忘。
成语出处: 战国 郑 列御寇《列子 汤问》:“过雍门,鬻歌假食,既去,而余音绕梁欐,三日不绝,左右以其人弗去。”
5、雅俗共赏
成语解释: 雅俗:文雅和粗俗。旧时把文化高的人称“雅人”;把没文化的人称“俗人”;赏:欣赏。无论文化水平高低都能欣赏。形容艺术水平既高雅又通俗;能为各种人所接受。
成语出处:明 孙仁儒《东郭记 绵驹》:“闻得有绵驹善歌,雅俗共赏。”
6、美不胜收
成语解释胜:尽;收:接收;领略。形容美好的事物、景色非常多;人们一时间领略、欣赏不过来。
成语出处:清 袁枚《随园诗话》第三卷:“见其鸿富,美不胜收。”
7、脍炙人口
成语解释:脍:细切的肉;炙:烤熟的肉。肉菜味道鲜美;使人爱吃。
成语出处:五代 王定保《唐摭言 卷十 海叙不遇》:“李涛,长沙人也,篇咏甚著,如‘水声长在耳,山色不离门’,……皆脍炙人口。”
8、阳春白雪
成语解释:指战国时代楚国的两支高雅歌曲。比喻高雅的诗歌和其他的文学艺术
成语出处:宋 王禹偁《为宰相谢赐御制歌诗表》:“《白雪》《阳春》之句,空炫清新。”
9、不同凡响
成语解释:凡响:平凡的音乐;不同于平凡的音乐。原指演唱特别出色;后泛指事物不平凡;非常出色。
成语出处:高云览《小城春秋》第四章:“他那双炯炯的摄人魂魄的眼睛,聪明的人一定会看出这是个不同凡响的人物。”
10、别具一格
成语解释:格:格式;风格。另有一种独特的风格。形容别致、新颖;与众不同的样子、风度等。
成语出处:清 吕留良《与施愚山书》:“咏见赠诗,风力又别具一格。”
书法的最高境界是什么?
问题一:书法的最高境界是什么? 书法的最高境界是什么?是“雅俗共赏”。证据是?书圣王羲之的书法,不懂书法的人看着很好看,懂书法的人也感觉喜欢,有高深造诣书法家会爱不释手,
这就是所谓“雅俗共赏”。那王羲之又是怎样的表现“雅俗共赏”的?其“雅俗共赏”方法、标准又是什么?以及对书法艺术产生的什么影响?且待我道来。
“雅俗共赏”,顾名思义是指:有有学问、知识的雅士和没文化、没学问的俗人在欣赏书法艺术品时都能得到美的感受,故而称之。谁的作品有这么大的本事?能满
足不同人之需要?而且都为之叫好?达到如此高境界?众口难调在当今已不存在。其他的书法艺术我不知道,但在书法方面中我只知道一人,那就是称作书圣的王羲
之先生。从一千多年以前到今天还这么“火”,令人惊讶,站在流行的角度,王羲之的书法应当是流行中的流行,从古代一直流行到今天。是什么原因使他达到这么
高的书法艺术境界?笔者认为,是“雅俗共赏”。原因有三:好看、层次和永恒,缺一不可。
一、好看。
最好的书法是好看的,“雅俗共赏”的。书法是视觉艺术,一件好的书法作品首先要好看。就如同一首歌曲,首先要有好的旋律,要好听,只有好看、好听了才有可
能被欣赏、被传颂。就如在看电视首先是感觉,不好听、不好看立即换台,根本不会去考虑后边的内容如何。由此证明,在初次接触的时候,靠的就是印象、感觉,
只要印象好、感觉好就可往下进行,这也许就是最普通的生活方式。好看、不好看,好听、不好听,就这么简单,不需要理由。如:在生活中,父母判定儿子学习的
好坏就是看他的学习成绩,这是一硬性指标,不需要其他理由。再看王羲之的书法,首先是好看,所以,王羲之的书法从晋朝到今天,其影响是任何一个时代的大书
家都不能相比的。这种永久性的磁性、张力、和穿透力,深深地打动着各朝各代、各个层次的人们的心灵,受到人们的爱戴和青睐。而随着年代的久远,科学技术的
不断向前发展,王羲之的热度有增无减,而且还在不断地升高。这不得不使我们深思,是什么原因使王羲之的魅力无穷?一千多年来风采依旧?是各朝各代达观贵人
的推崇?还是黎民百姓的酷爱?以我看各个方面的因素都有,关键就是“好看”。就像糖一样,谁吃都是甜的;像肉一样,谁吃都是香的。
二、层次。
最好的书法是有层次的,是分里层与外层的。俗话说:“会看看门道,不会看看热闹。”说的就是层次,热闹就是表层,门道就是内层。不同层次的人看到的也不
同,不同的时代、不同的文化背景有着不同的认识、不同的理解。如老百姓看王羲之的书法看到的是表层,结构匀称、线条流畅,像绿叶丛中一点红,是一亮点,吸
引着眼球,凭的就是直觉感受。而学者和书家看着也好看,不过又多了一层是往里看,他不仅仅看到了外层,更主要的是看到了内层,看到了它的内涵。学者和书家
常去欣赏王羲之书法形成的原因、风格的特点、书写的技巧等等,常被书法的精彩所感动。就像那好吃的糖,使用者只管使用,知道甜、好吃就行;研究者就不同
了,不但知道甜、好吃,还要知道它为什么甜?为什么好吃?知道糖的分子结构等等。因此,在书家的眼里,王羲之的书法,添之一点则多余,去之一点则不足,其
造型达到如此的严密,其意境达到如此的深度、广度,不得不使人感到惊奇、佩服。王羲之的书法达到了表里统一、雅俗共赏的最高境界,。
三、永恒。
最好的书法是永恒的,是不受时间、空间制约的,她像太阳一样永远地闪烁着光芒。王羲之的书法就是从晋朝以来一直照耀着书坛,同时也造就了很多书法大家,形
成了一个完整的体系。如王献之、米芾、赵松雪、董其昌、王铎、梁同书、白蕉等等都出于王羲之的门下,......>>
问题二:中国书法的最高境界是什么? 先写的像,这是基本功,基本能力.包括:用笔,点画的质量,结构的准确,气息的准确.这通常称为实临 在良好传统的基础上,可以创新,从某种字帖里汲取所需要的信息,只要把握好气息就可以,这就是通常说的的意临. 就是实临到意临,这是一个很痛苦的阶段,有时候很多人写像了以后,就再也无法写不像了.但是总的来说,只要在不断探索思考,写书法的每个阶段都会不一样,比如现在临摹的,十年之后再临摹的,一定会很不一样. 其实会发现,打基本工固然艰苦,需要长时间积累和正确的学习方法.但是从传统再到创新,更是很难的事情. 所以,直观的回答你的问题,就是要先写像,基本功好了以后,自然会溶入其他想法,自然会有写不像但是又不失传统的能力. 冰冻三尺,非一日之寒.走路学会了才能学跳舞. 至于先写楷书还是先写隶书,每个人有不同的意见,在书法界的比较有名的一些老师眼中,也都有不一样的想法. 有的老师认为先写清朝篆书,法度严谨,用笔相对简单,也可以帮助练习线条的质感,把握用笔的熟练度. 有的老师则认为应该先写魏碑和金文,因为这两中字是结构相对不严谨,用笔也简单,容易入手.在开始接触书法阶段掌握字型的奇特,可以避免以后写的过分呆板(就是类似管阁体像印刷一样,没变化的那种). 如果就是业余写写,当作修养身心,那就根据个人喜好写字.如果想往这方面专业的发展,最好找个权威的老师指点一些,这样事半功倍.免得走歪路,书法走弯路,很可怕的. 另外,很重要的一点,书法是一件很快乐的事情.
问题三:书法的最高意境是什么 汉字从甲骨文、金文经过大篆、小篆,发展为隶书、草书、楷书、行书。其自由多样的线条曲直运动和空间构造,表现、传达出各种形体、情感、气势,而通过笔法墨法的相兼相润,使得字体肥瘦枯润,巨细收纵,变化无穷,从而形成了具审美风貌的中国书法艺术。它兼备了具象和表现两种功能,是我国一门独特的“线的艺术”。它以它那简约而单纯的黑白点画构置艺术格局,并由此呈现书法艺术的至美――意境。意境,是中国传统美学的核心范畴,是一个标志着我国艺术民族特征的独有术语。书法艺术通过点画线条的组合变化,使作品超越有限的形质上升到一种无限的境界之中,因而,书法艺术的意境美是最为独特的:它是书法作品的总体审美意向和审美氛围,是书法艺术的灵魂所在!
意境美是书法艺术高低的标尺。有意境,则成高格;无意境,则成奴书!
一
书法意境美是书法艺术的核心,它从外在主要给欣赏者呈现出了诗意美和音乐美。
一、诗意美。一幅优秀的书法作品犹如一首优美的诗,情感笃深,意韵浓郁,使品味者有隽永之趣。当我们欣赏颜鲁公的书作,会感到他雄古深邃,傲岸磅礴的书气,好似那 *** 慷慨,格调刚健的“建安诗歌”;当我们一览怀素、张旭的狂草书,李白诗句“日落沙明天倒开,波摇石动水萦回”(《东鲁门泛舟》)中的意境会浮现脑海,似乎又进入了一个飘逸旷达的境界……书法和诗歌虽非同一性质的艺术,但它们都是作者思想情性的自然流露,有着强烈的写志、达意性。自古以来,诗人作诗大都缘事而发,写字亦不例外。蔡邕《笔论》:“欲书,先散怀抱,任情恣性,然后书之。”刘熙载《艺概?书概》:“写字者,写志也。”可见,书法虽不似诗歌通过语言直抒胸臆,但它那艺术化的线条组合和笔情墨韵,同样寄寓着作者的艺术情趣。其次,在创作方法上两者都很讲究抑扬顿挫的节奏,强调起承转合的章法。而且书法创作多以诗词为内容,以此增添书法的艺术魅力。所以,优秀的书法作品往往涵容着醇厚隽永的诗意,使书法的意境呈现出一种别具一格的书卷气和诗意美。
户、音乐美。著名美学家宗白华先生在《论中西画法的渊源和基础》一文中非常欣赏派脱(W.Pater)“一切的艺术都是趋向音乐的状态”这句话。他还说:“中国乐教失传,诗人不能弦歌,乃将心灵的情韵表现于书法、画法。书法尤为代替音乐的抽象艺术。”⑴可见,书法与音乐有着密切的联系。音乐由不同的音符组成,而组成书法的音符是各种不同的点画线条。这些点画线条的粗细、长短、姿态的千变万化以及墨色浓、淡、枯、润的不同,使书法如音乐一样,具有一种节奏感。音乐中的大调犹如书法中的狂草,奔放、热情、雄强;小调犹如书法中的小草,细腻而耐人寻味。而且书法也同音乐一样讲究章法。首写一字,其气势须管束到底,一字乃通篇之准,下字之首笔和上字之末笔之间要承上启下并贯穿书作始终。而最使人拍案叫绝的是书作中笔断意连之处,笔断如鹰击长空,意连又扶摇而上,它丰富了书法的表现力,增添了书法的含蓄感。总之,音乐是运动的书法,书法是静止的音乐。虞世南《骨髓论》言:“鼓瑟伦音,妙响随意而生”也道出了音乐与书法意境的联系。
问题四:为什么说创作是书法艺术的最高境界 书法的最高境界是什么?是“雅俗共赏”。证据是?书圣王羲之的书法,不懂书法的人看着很好看,懂书法的人也感觉喜欢,有高深造诣书法家会爱不释手,这就是所谓“雅俗共赏”。那王羲之又是怎样的表现“雅俗共赏”的?其“雅俗共赏”方法、标准又是什么?以及对书法艺术产生的什么影响?且待我道来。
“雅俗共赏”,顾名思义是指:有有学问、知识的雅士和没文化、没学问的俗人在欣赏书法艺术品时都能得到美的感受,故而称之。谁的作品有这么大的本事?能满足不同人之需要?而且都为之叫好?达到如此高境界?众口难调在当今已不存在。其他的书法艺术我不知道,但在书法方面中我只知道一人,那就是称作书圣的王羲之先生。从一千多年以前到今天还这么“火”,令人惊讶,站在流行的角度,王羲之的书法应当是流行中的流行,从古代一直流行到今天。是什么原因使他达到这么高的书法艺术境界?笔者认为,是“雅俗共赏”。原因有三:好看、层次和永恒,缺一不可。
一、好看。
最好的书法是好看的,“雅俗共赏”的。书法是视觉艺术,一件好的书法作品首先要好看。就如同一首歌曲,首先要有好的旋律,要好听,只有好看、好听了才有可能被欣赏、被传颂。就如在看电视首先是感觉,不好听、不好看立即换台,根本不会去考虑后边的内容如何。由此证明,在初次接触的时候,靠的就是印象、感觉,只要印象好、感觉好就可往下进行,这也许就是最普通的生活方式。好看、不好看,好听、不好听,就这么简单,不需要理由。如:在生活中,父母判定儿子学习的好坏就是看他的学习成绩,这是一硬性指标,不需要其他理由。再看王羲之的书法,首先是好看,所以,王羲之的书法从晋朝到今天,其影响是任何一个时代的大书法家都不能相比的。这种永久性的磁性、张力、和穿透力,深深地打动着各朝各代、各个层次的人们的心灵,受到人们的爱戴和青睐。而随着年代的久远,科学技术的不断向前发展,王羲之的热度有增无减,而且还在不断地升高。这不得不使我们深思,是什么原因使王羲之的魅力无穷?一千多年来风采依旧?是各朝各代达观贵人的推崇?还是黎民百姓的酷爱?以我看各个方面的因素都有,关键就是“好看”。就像糖一样,谁吃都是甜的;像肉一样,谁吃都是香的。
二、层次。
最好的书法是有层次的,是分里层与外层的。俗话说:“会看看门道,不会看看热闹。”说的就是层次,热闹就是表层,门道就是内层。不同层次的人看到的也不同,不同的时代、不同的文化背景有着不同的认识、不同的理解。如老百姓看王羲之的书法看到的是表层,结构匀称、线条流畅,像绿叶丛中一点红,是一亮点,吸引着眼球,凭的就是直觉感受。而学者和书家看着也好看,不过又多了一层是往里看,他不仅仅看到了外层,更主要的是看到了内层,看到了它的内涵。学者和书家常去欣赏王羲之书法形成的原因、风格的特点、书写的技巧等等,常被书法的精彩所感动。就像那好吃的糖,使用者只管使用,知道甜、好吃就行;研究者就不同了,不但知道甜、好吃,还要知道它为什么甜?为什么好吃?知道糖的分子结构等等。因此,在书家的眼里,王羲之的书法,添之一点则多余,去之一点则不足,其造型达到如此的严密,其意境达到如此的深度、广度,不得不使人感到惊奇、佩服。王羲之的书法达到了表里统一、雅俗共赏的最高境界。
三、永恒。
最好的书法是永恒的,是不受时间、空间制约的,她像太阳一样永远地闪烁着光芒。王羲之的书法就是从晋朝以来一直照耀着书坛,同时也造就了很多书法大家,形成了一个完整的体系。如王献之、米芾、赵松雪、董其昌、王铎、梁同书、白蕉等等都出于王羲之的门下,形成了不同的风格,大大地丰富了王......>>
问题五:书法最高境界“道其自然”什么意思? 道法自然的意思就是:天地万物,整个宇宙所有全都是道,道就是自然啊。最精辟的不是这句,你没听说过吗这句话吗:道在瓦砾屎尿中。可想而知,道无处不在。
问题六:当代书法能达到最高境界的是谁啊? 书画最高境界无法衡量
问题七:什么是书法最好的回答 什么是书法最好的回答
书法中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法,来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有:一是使用柔软的毛笔,二是书写形象丰富的汉字。因此,其有两义:一指毛笔字书写的法则,主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法;一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素,其为侧重于“心画”。二者相融合,便构成了中国的书法艺术。
问题八:如何达到书法创作的最高境界? 情在篇之里,意在画之中,品在章之内,志在行列,处处有神!
问题九:王羲之的书法达到了什么的境界,四字词语 入木三分 [rù mù sān fēn]
生词本
基本释义
相传王羲之在木板上写字,木工刻时,发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。
褒义
出 处
唐?张怀《书断》:“晋帝时祭北郊;更祝版;工人削之;笔入木三分。”
问题十:书法的真谛是什么? 我觉得每个人都有能力达到他本身书法的最高境界.
等临帖到了一定程度后,就不再考虑什么用笔用墨,以气韵来书写,甚至可以像画画一样.何等地潇洒自如!
颜鲁公的<祭侄稿>大家都看过吧!他老人家写到最后由行楷转变到狂草,字随着心情的激动而起伏,把那么多年的书法功底全部体现了出来,能不说是他书法的最高境界吗?
还有王羲之的<兰亭序>,畅开始时明显地看出有些拘谨,放不开.却越写越流畅,借着酒劲,写的飘逸潇洒.能不说是他书法的最高境界吗?
呵呵~这些都是我个人看法.请各位批评
共赏是什么意思 共赏的含义
1、共赏是形容某些文艺作品既优美,又通俗,各种文化程度的人都能够欣赏。出自明朝孙仁孺《东郭记·绵驹》:“闻得有绵驹善歌,雅俗共赏。”
2、雅俗:旧时把文化水平高的人称“雅”,把文化水平较低的人称“俗”。
3、共赏:各种文化程度的人都能够欣赏。雅俗共赏:形容文艺作品既优美又通俗,各种文化程度的人都能够欣赏。
4、例句:只有真正的艺术才能雅俗共赏,使人们深入懂得其中的奥秘。相声是一种雅俗共赏的语言表演艺术。
雕梁画柱 巧夺天工 独具匠心 引人入胜 古色古香 余音绕梁 不落窠臼 雅俗共赏 美不胜收 脍炙人口 曲高和寡
是,雕梁画栋吧,雕梁画栋:圆明园是万园之园,建筑雕梁画栋、美轮美奂,堪称人间仙境。
巧夺天工:这件雕像真是巧夺天工啊!
独具匠心:李贺的诗歌在这方面是独具匠心的!
引人入胜:圆明园这座瑰宝真是引人入胜啊!
古色古香:这幅画真是古色古香,引人入胜啊!
余音绕梁:秦青的歌声余音绕梁!
不落窠臼;:颐和园的设计风格真是独具匠心,不落窠臼。
雅俗共赏:“蒙娜丽莎”这幅画可不是雅俗共赏的哟!
美不胜收:今年的收获真是美不胜收啊!
脍炙人口:李白的诗真是脍炙人口啊!
曲高和寡:他总说些文诌诌的话,自然就曲高和寡。
声明:本站所有文章资源内容,如无特殊说明或标注,均为采集网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益,可联系本站删除。