一、表达意思不同
1、雪月风花：代指四时景色，喻男女情事。
2、风花雪月：本泛指四时景色；比喻爱情之事或花天酒地的生活；指内容空泛而堆砌词藻的诗文。
二、用法不同
1、雪月风花：通常在句中既可以作主语、宾语，也可以作定语，修饰主语或宾语。
2、风花雪月：通常在句中作定语和宾语，修饰主语或宾语。
近义词介绍：花前月下
读音：huā qián yuè xià
表达意思：鲜花前，月影下。指风景优美的场所。多指男女约会、谈情说爱的地方。?
词性：联合式；作宾语；指谈情说爱的处所。
例句：打开窗户，让心情追随风的脚步；轻歌一曲，让快乐翩翩起舞；花前月下，让柔情频频回顾；谈笑之间，烦恼都化作虚无。周末了，放松自己，开心度！
云南的风花雪月是指大理四景：下关风，上关花，苍山雪，洱海月。?
所谓“下关风”，是因下关位于垭口，风季时狂风呼啸穿街扫巷，一出下关，则风烟寥寥，不见稻浪。而“上关花”，据大理府志记载：“山茶树高六丈，其质似桂，其花白，每朵十二瓣，应十二月，过闰月则多一瓣，俗以先人遗种，在大理府和山之麓，土人因其地名之”。
苍山山势雄伟，南北长42公里，上有十九峰、十八溪，山顶积雪终年不化，银装素裹璀璨夺目，这便是“苍山雪”；洱海清澈如镜，宜泛舟漫游，每当皓月当空，苍山银峰粼粼闪烁，银光月色交相辉映，白族渔姑出没于波光树影之间，这就是“洱海月”。
西汉元封二年（前109年），武帝开西地南夷，置县24，云南为其一。取县名为“云南”有三种说法，一是“彩云南现”说，建县时，县治驻地现云南驿村北面的龙兴和山出现五彩云霞，县城在彩云之南称“云南” ?；二是“云山之南”说，云山即（现宾川鸡足山，常凝云气高数丈，县城在云山之南称云南；三是“武帝追梦”说，相传汉武帝夜梦彩云，遣使追梦，在今祥云县境追到彩云，因置云南县 。
唐时，南诏王阁罗凤遗使到长安拜唐王，王问：君在何方？使遥指南曰：南边云下。于是在朝廷心目中“云南”便为祖国西南边疆地域的代称，十六年（728年）唐王便封阁罗凤为“云南王”。
元至元十一年（1274年）设云南等处行中书省，“云南”正式作为滇域的名称确定下来，云南县的地域上曾设过云南郡、云南赕、云南州，“云南”两字一直沿用。?
明至清代为区云南县与省名的使用混暇，常将云南县称为“小云南”。民国七年（1918年），为免省县同名，将“云南县”改名“祥云县”。
云南气候基本属于亚热带高原季风型，立体气候特点显著，类型众多、年温差小、日温差大、干湿季节分明、气温随地势高低垂直变化异常明显。滇西北属寒带型气候，长冬无夏，春秋较短；滇东、滇中属温带型气候，四季如春，遇雨成冬；滇南、滇西南属低热河谷区，有一部分在北回归线以南，进入热带范围，长夏无冬，一雨成秋。在一个省区内，同时具有寒、温、热（包括亚热带）三带气候，一般海拔高度每上升100米，温度平均递降0.6°C～0.7°C，有“一山分四季，十里不同天”之说，景象别具特色。
风花雪月的真正含义是指儿女情长的美好与浪漫，以及对自然和爱情的渴望和追求。
1、背景介绍：
风花雪月是一个古老的词语，最早出现在中国文学中，形容着繁华、浪漫、美丽和感伤的景象。这个词语常常与文人墨客、诗词歌赋以及古代爱情故事联系在一起。
2、风：
风代表着自由和不拘束的精神。在风花雪月中，风可以象征着诗人们追求自由、放纵情感和追逐梦想的态度。风将花儿吹拂得翩翩起舞，也代表着生命的活力与变化。
3、花：
花即代表美丽、妖娆和生命的短暂。在风花雪月词中，花儿绽放的美丽色彩和香气都象征着爱情的甜蜜和诗人们对美好生活的向往。花开花落的过程，也是对生命瞬息易逝的反思。
4、雪：
雪是纯洁、寂静和神秘的象征。在诗词中，雪常用来形容冬季的寒冷和冰雪覆盖的景象，也有时表达着对爱情的期盼和思念之情。雪花纷飞的场景也具有浪漫和唯美的意境。
5、月：
月亮象征着温柔、恬静和神秘。在风花雪月的意象中，月亮往往被用来表示恋人的思念和相思之情。月色下的风花雪景与爱情之间常常产生共鸣，将情感与自然相融合。
6、文学的表达：
风花雪月除了是一种意象，也是文学创作中常被使用的主题之一。许多文人墨客通过诗歌、词曲、等形式来表达对风花雪月的热爱和追求。他们以花为喻，以月为盟，以风为赋，描绘出了各式各样的风花雪月场景和感情故事。
风花雪月在中国文学中具有深远的影响，它描绘了人们对自由、美好生活和真挚爱情的向往。这种意象在很多文学作品中被广泛运用，通过描绘诗情画意的景象和情感丰富的词句，传递出了人们对于追求浪漫与真挚爱情的共同情感。无论是古代还是现代，风花雪月代表着人们对美好生活和真实情感的追寻和渴望。
相对应的词语是云，雨，风，雪，花，树，鸟，虫，山，水，柳树，桃花。
此句出自李渔著文集《笠翁对韵》，《笠翁对韵》是从前人们学习写作近体诗、词，用来熟悉对仗、用韵、组织词语的启蒙读物。作者李渔，号笠翁，因此叫《笠翁对韵》。
全书分为卷一和卷二。按韵分编，包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。从单字对到双字对，三字对、五字对、七字对到十一字对，声韵协调，琅琅上口，从中得到语音、词汇、修辞的训练。从单字到多字的层层属对。较之其他全用三言、四言句式更见韵味。
扩展资料：
诗词和对联是中国古代重要的文学形式，一些声律方面的著作也应运而生。在众多谈论诗韵的启蒙读物中，清朝学者车万育所著的《声律启蒙》和戏曲家李渔的《笠翁对韵》流传最为广泛。
这两本著作按韵排列，从单字对到双字对，三字对、五字对、七字对到十一字对，对仗工整，平仄和谐，读起来琅琅上口。儿童熟读这些句子，可以在潜移默化中掌握音韵格律，自然地领会平仄对仗，以后在学做对联和诗词时，便可以信手拈来。
《风花雪月》吉尔伯特必死。
一、简介
《风花雪月》是江道海、余音执导的一部电视剧，由权相佑、王雅捷、车永莉、刘牧等主演。讲述了一段跨越两代人的唯美、的爱情故事。
2015年5月2日发售日版DVD（中文对白，日语字幕），其后电视台播出。
二、剧情
电视剧《风花雪月》讲述了一段跨越两代人的唯美、的爱情故事，权相佑在该剧中饰演一位美籍华人，身为百老汇音乐剧导演的他怀揣梦想来到美丽的云南大理，希望这里能够给予自己更多灵感，实现自己的舞台音乐梦。
谁知在排演音乐剧《风花雪月》的过程中，权相佑不仅无意间解密了一段尘封几十年的未了情缘，还邂逅了自己的梦中情人，爱情悄然降临在他的身边，并在中国上演一场“风花雪月”的恋情。
三、播出平台
爱奇艺，中国高品质服务提供者。2010年4月22日正式上线，秉承“悦享品质”的品牌口号，积极推动产品、技术、内容、营销等全方位创新，为用户提供丰富、、流畅的专业体验，致力于让人们平等、便捷地获得更多、更好的。
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这几个月，高分韩剧频频出现。不论是接档《没关系是》的《恶之花》，还是时隔三年推出第二季的《秘密森林》，都一石激起千层浪，开局就在豆瓣取得了9.0的高分。
尤其是上周完结的《恶之花》，虽然结局不尽如人意，但是纵观整部电视剧，编剧设计的剧情毫无拖泥带水，不落俗套的剧本设计。虽然烂尾，但仍然瑕不掩瑜。这部剧的出现，在韩剧发展的历程中有着举足轻重的地位。
韩国，离不开的正是“韩流”二字。
起源于韩国围棋的韩流，在上世纪九十年代，伴随着韩国“文化立国”的口号，以及香港流行文化，台湾流行文化衰退的背景下，在中国、日本乃至整个亚洲都掀起了一股浪潮，并成为仅次于欧 美文 化的第二大外来文化。
作为韩流中最具影响力的韩剧，自然也被广泛关注。
在1962年推出的第一部韩剧《我也要做人》，虽然被寄予厚望，但是效果却不尽如人意。不要说打开亚洲的市场了，仅仅是在本国，这部电视剧也是反响平平，并没有什么可圈可点的地方。
中国人开始接触的韩剧，是在三十年后，由崔真实、崔秀宗与李应京等人主演的《嫉妒》。这部作品曾在韩国创下了最高收视率的记录，并且是崔真实生前的巅峰之作。在中国也有不小的影响，不少观众在电视机前也为夏静与英浩二人的爱情发展提心吊胆，啼笑皆非。《嫉妒》的登场，逐渐打开了韩剧在国内的影响力。之后的19年，《星梦奇缘》的播出与引进，让安在旭成为第一个打开中国市场的韩流明星。两年之后，安在旭与金喜善出演的《泡沫爱情》将韩剧的影响力推向了***。其中的“白血病”开启了韩剧的虐恋模式，自此之后虐恋模式的爱情电视剧成为了热门韩剧的一大定式。
之后韩剧一路高歌，在虐恋模式之间不吃香的情况下，灰姑娘与财阀、与明星的恋爱成为了韩剧模式的标配。在这几年，以张娜拉、Rain为首的明星知名度日益提升。同样的，韩剧也凭借裴勇俊、李英爱等明星，创下了出口额增长30%到40%的佳绩。
好景不长，佳绩没能维持多久。一成不变的韩剧逐渐被人厌倦，在2007年对于韩剧的厌倦心态达到了一个顶点。
在2007年6月的上海电视节中，韩剧节目对华销售额为650万美元，同比下降了30%左右。韩剧的衰退并不只是在中国市场，作为韩剧出口市场第一的日本，韩剧也是面临着巨大的挑战。在日本，韩国三大电视台对日本出口电视剧金额同比增长仅仅5%，与2002-2008年间大幅度增长的局面全然不同。另外，曾经设置专门时间段，全面播放韩剧的日本电视台，也逐渐减少了韩剧的播放数量。
自此，韩剧面临了非常大的挑战。
之所以会有这样的结果，离不开两个原因。
一是韩剧的模式过于固定，缺乏创新。固定模式下的韩剧，导致观看韩剧数量颇多的观众来说，剧情发展是很容易猜的。不论是哪一种剧本，剧情的发展大多逃不了男女主相遇 产生矛盾 阴差阳错住在一起 逐渐产生感情 因为某件事导致不能继续在一起 在一起。绝大多数的韩剧发展正是这个轮廓。
一是以韩剧为主的韩流文化，在单向输出过程中所造成的文化逆反心理。伴随韩流的强势推动下，在韩国向周边国家输送电视剧等作品之余，一种文化优越感自然而然的就产生了。另外，作为文化输出的产品，韩剧中时不时出现的韩国 历史 观、饮食以及文化习俗也让周边的国家产生了逆反心理。
2012年之前，逐渐式微的韩流凭借着偶像团体再次登顶。韩剧也随之重新回到大众的观剧清单。2019年，韩国成为了世界排名第三的文化大国。
在这几年的时间里，韩剧的模式发生了不小的转变。
尽管《来自星星的你》、《继承者们》等多部电视剧在当时有极高的热度，让已经登顶的韩流文化多了一个筹码。但是，电视剧完结则意味着讨论的完结。平日里观众讨论最多的并非这些作品，而是有着比爱恨情仇更深一层次的带有现实主义题材的作品。
正因如此，韩剧不再是标配着、绝症与失忆的虐恋苦情剧，也不是为爱情至上的青春偶像剧。相比之下，现在大多数高分韩剧的共同点则是现实性。之前惊天动地的感情，如今的韩剧中也或多或少的被一笔带过。甚至，很多电视剧中，爱情不再是剧中的唯一 情感 。哪怕是没有爱情，剧情发展也不会变的突兀。也不再凭借浪漫玛丽苏这样不切实际的爱情吸引，而是从作品本身，从自洽的逻辑，从与观众贴近的生活来吸引。
自此之后，爱情逐渐退出了韩剧中心的地位，替代它的则是救赎。
豆瓣高分韩剧榜单中，大多数的韩剧都有这样的规律。要么是救赎自己，要么是救赎他人，不论是在何种类型的电视剧，这一点是必不可少的。刚刚完结的《恶之花》在剧情不明朗的时候，主角都贤收一直被认为是凶手。剧情慢慢展开，真相慢慢浮出水面。真相挖掘的过程只是这个电视剧最为浅层的内容，更深一层次的内容则是女主救赎男主的过程。被同乡人用异样眼光看待的男主，日常生活中没有感情波动，甚至在镜子面前跟着学习表情变化，直到后来女主深陷困境，才发现自己的感情原来都埋藏在心里。
剧本的主题与剧情的设计，自然离不开编剧与导演的深度合作。在豆瓣高分韩剧榜中，三部作品都在其列的申源浩导演与李祐汀编剧，可谓是编剧与导演深度合作的典范。二人从籍籍无名逐渐成长为韩剧的黄金搭档。成名之前，申源浩导演只是综艺节目的导演，李祐汀也是综艺节目的作家。在二人作出转型拍电视剧的决定之余，罗英石还向他们泼冷水，打赌他们不会成功。
被同辈泼冷水的申源浩与李祐汀并没有气馁，反倒是说了这样的话：
“我们的工作，什么时候计较过成功、失败呢？我们通常只因为有趣，就会想参与。开始做《两天一夜》时，我们知道会成功吗？还不是我们自己做的很开心而已。这次也是，我是第一次写连续剧，出乎意料地有趣，如果搞砸就搞砸吧。”
事实证明，只要老罗打赌，就没有成功的时候。申源浩导演与李祐汀编剧凭借“请回答”系列取得了前所未有的胜利。如今二人已经和罗英石成为TVN的标志性人物了。
说到申源浩、李祐汀与罗英石，就不得不说一下TVN。
在曾经韩国SBS、MBC 、KBS电视台三分天下的局面已经被改变了，TVN与JTBC已经有了后来者居上的趋势。三大台则与之相反，展现的则是一种颓势，尤其是MBC电视台。作为无线电视台的MBC，自然而然地比TVN等有线电视台掌握着更多的。但是播出的电视剧水准可谓是日益消退。不仅播出的电视剧犹如鸡肋，就连拒绝的作品也先后获得大赏。
比如MBC近两年推掉的电视剧也是如《棒球大联盟》、《山茶花开时》分别在SBS、KBS播出，并取得了相当不错的成绩。《山茶花开时》将第56届百想艺术大赏的最佳男配角、最佳男主角、最佳剧本奖以及大赏都收入了囊中，而《棒球大联盟》也在第56届百想艺术大赏中收获了一项奖项。
MBC不同往日，无线台竞争日益激烈，有线台则粉墨登场，开始瓜分韩剧市场。TVN与JTBC近几年推出的优秀电视剧，基本将三大无线电视台打下来的江山重新洗牌。尤其是TVN，在观众心目中已经达到了“TVN出品，必是精品”的共识。甚至在观众的脑海中形成了“无线电视台的对岸=TVN金土剧”的深刻认识。
TVN自然不孚众望，推出的《信号》、《秘密森林》、《未生》，“请回答”系列，“机智”系列的收视率都一路飙升，评分也一路高歌猛进。之所以会这样，除了编剧创作的剧本完美，导演镜头下的表演干净利落，演员的表演也是十全十美，更重要的则是作品的本身。救赎是躲不开的主题，如何升华，如何贴近现实是这些作品做的比其他作品好的地方。正因如此大家对于TVN的期待也随之水涨船高。
而如今的韩剧，已经不再是千禧年热播的韩剧了。
从1962年到2020年，韩剧的制播模式、剧本内容以及制作团队等多方面发生了巨大改变。而这些改变推动着韩剧向着更好的方向发展。当年只谈风花雪月的韩剧，如今也在现实主义题材上走的愈来愈远。批判、批驳法律、揭露 社会 “恶”的一面、升华电视剧意义，成了当下韩剧的重中之重。
相比国产剧，在1958年的北京电视台播出了第一部电视剧《一口菜瓶子》。这部电视剧时长虽然还不及半小时，但是当时的观众反响相当热烈。事到如今，电视剧 历史 比国产剧 历史 还短的韩剧，已是后来者居上的姿态。从中，国产剧又有哪些方面可以汲取经验？
1、电视剧中文化的传承与利用必不可少
看韩剧的过程中，最让人动心的莫过于剧中人物聚在一起吃烤肉、吃拉面的时候了。演员的那种幸福感，在观看的过程中，让人有一种置身于里面的感觉，甚至恨不得马上点一份外卖和他们一起吃。
而这正是韩国文化在韩剧中的推广。通过韩剧，我们不仅仅能够感受亲情、领悟爱情，还能够了解韩国的文化。韩国的烧酒，拉面的品牌以及韩国人引以为豪的饮食，不正是通过韩剧才让我们这些外国人能够得以了解，并且会产生好奇心，而好奇心则会带动韩国这些产品的出口。可谓是一箭双雕。
2、细节处理完美，内容精炼到位
内容冗长，是很多国产剧共同的毛病。原本二十集的内容，经过剪辑、拼贴以及添加无关紧要的剧情、毫无意义的对话，活生生的拉长到五十集。这样的做法，导致不舍得弃剧的观众视作品犹如鸡肋一般。不仅消耗了观众的耐心，也让制作团队的能力遭到了质疑。
除此之外，细节处理的不够严谨也是国产剧常有的问题。相比细节狂魔申源浩导演的作品来说，可以说相差甚远。申源浩导演作品在细节处理上，非常的细致。所有的镜头没有一个是多余的，哪怕这一幕的镜头难以思考其意义，往后多看几集其意义自然就能明了。
令人印象深刻的则是《请回答1988》第八集警察局这一场戏，以1988年12月为背景的警察局，在通告栏上清楚明了地张贴着一张通缉令。而这张通缉令所通缉的人正是当年“华城连环案”的凶手。这一细节一开始并没有受到关注，直到去年凶手被抓的时候才被爆出。不得不说，电视剧的成败，很大程度上取决于细节。
3、生硬植入的广告，使观众丧失观看乐趣
《沉默的真相》从播出后就获得了一致好评。但是这部作品却因为广告植入而被人所诟病。电视剧才开始，紧张的情绪还未来得及调动起来，毫无准备的中插广告让绝大多数观众丧失了观看的欲望。而且，在电视剧中明显的广告植入就有莫小仙、999感冒灵颗粒与良品铺子。生硬的广告植入，与剧情、场景格格不入的存在，在当下电视剧并不少见。这样的情况不在少数，在2013年的热播剧《咱们结婚吧》中，植入广告就多达49个。更有甚者，则是在2010年推出的《金婚风雨情》中，一集电视剧中至少有三分之一的时间是在进行广告植入。
这样的植入，非但没有起到宣传的作用，反而激起了观众的逆反心理。在电视剧广告植入方面，如何做到不生硬、不俗套，但是效果满分是很多国产剧制作团队需要向日剧、韩剧学习的地方。
4、提升编剧地位，掌握拍摄的话语权
韩剧的制作团队，编剧有着相当高的地位。著名编剧金恩淑，在韩剧市场中有着非常高的地位。在TVN播出的《孤单又灿烂的神——鬼怪》成功打破《请回答1988》的收视率，成为TVN收视率的最高纪录保持者。这样的编剧在选角过程中，也有着绝对的话语权。李栋旭为了能够出演这部作品，也是千方百计的与金恩淑编剧搭同一班飞机。在飞机飞行的过程中，李栋旭不断的毛遂自荐，最终打动了金恩淑编剧的心。
而中国市场的编剧，则面临着诸多困难。写的作品被剽窃、被修改的面目全非，在选择参演演员中也没有丝毫的话语权，只能依从导演与制作方的想法，修改剧本，给某些演员加无关紧要的戏份。这样，逐渐失去话语权的编剧，地位也随之下降。看似正常的现象，实际上并不正常。
韩剧市场的逐渐突破，使得很多国产剧也纷纷效仿。希望能够通过翻拍韩剧，达到原版爆红的效果。不加思考的***，自然不会取得期待的成功。尽管国产剧与韩剧还是有一段的差距，但是这差距随着时间的推移，也在逐渐变小，甚至国产剧在某些方面完全超越了韩剧。
2020年最让人赞口不绝的两部电视剧，无疑是迷雾剧场推出的《隐秘的角落》与《沉默的真相》，他们的播出让对国产剧失望的人们看到了希望的曙光。颠覆国产剧剧情冗长的模式，从开局到结局，没有一个细节是累赘的存在。而这两部作品能够正常播出，也在侧面的证明我国的审查制度不同以往的“一刀切”模式，审查制度的完善让很多观众看到了未来通向分级制度正式实施的曙光。
除此之外，效仿韩剧周更模式有些不切实际。
尽管韩剧周更的模式很受观众喜欢。实际上，这样的做法在韩国实施已经困难重重，更不要说在国内推广了。在其他韩剧一周双更的情况下，申源浩导演新作品《机智的医生生活》
则取了季播与一周单更的模式。观众直呼看不够的同时，申源浩做出了这样的解释：
“如果大环境不改变的话，我们大脑所创造的内容也不会改变。考虑到各种因素，就会质疑是否还能一直拍出周播两集的电视剧，希望我们剧组这次能够成为新的模式。”
韩剧一周双更的模式，让很多剧组都叫苦不迭，不仅要紧跟时事潮流，还要根据观众的喜好来进行剧情的修改。只有这样才能够在激烈的竞争中得以生存，并且能够与电视台再续前缘，播出自己新的作品。这样模式在理想化是很好的，通过外界***使得剧组提升自我。实际来看，这样导致了剧组人员工作强度高负荷，身体精力难以跟上，并且在不 健康 的工作环境没有办法做出更好的作品。
相比之下，国产剧的播出模式好很多。拍摄结束，审查通过之后再播出。前期的准备工作完结之后，在平台播出之后，一旦剧情吸引人则会形成观众希望尽快看到结局的场面。超前点播正是此情况的产物。超前点播有利有弊，而且国产剧的拍摄方式稳妥不，但实际操作起来类似于。无法准确掌握观众的喜好的拍摄会让制作方孤注一掷，最终收视率情况，平台播放情况等等都是不可预料的。
《恶之花》的故事完结，尽管故事俗套，但是仍然是韩剧突破自身模式中一部有着意义的作品。因为在这部作品中，我们能够看到互相救赎的力量，以及言语才是真正的恶。而这些与当下也高度契合。
如今，不再只谈风花雪月的韩剧，也迎来了它的转折点。 （本文首发钛媒体APP）
风花雪月诺亚果需要种植获得，根茎植物可收获诺亚果等作物，以及能提升1点守备的仙馔秘药。
《火焰之纹章：风花雪月》是由INTELLIGENTSYSTEMS以及光荣特库摩、任天堂三家公司合作研发，本作是火焰之纹章系列正统续作，游戏画面较前代着较大的提升，作为战棋游戏以往前作的角色单位作战是往往是个人一对一战斗，这次则加入兵队系统，对策略系统带来了许多改变。
游戏攻略：
首先是关于难易度选择部分，难度分为普通和困难，据说今后的更新中可能还会出现炼狱难度，对于新手来说，建议一周目普通难度开局，老玩家可以直接困难开局，这两个难度的区别重点在刷练度上。
简单来说困难难度你基本没有练级的空隙时间，而普通难度则可以随便刷，再加上有委任不看过场的设定方式，一分钟刷一局十分钟超神，全职业练度MAX，这游戏对你来说就没有任何难度可言了。
轻松模式就是永远不会死人，经典模式就是你的角色一旦死亡，这个角色就再也回不来了，建议新手玩家选轻松到底，老玩家谨慎选择经典，游戏里的角色死亡就无法复活这个设定，也是火焰纹章的魅力所在了。
出自曹靖华的散文：《洱海一枝春》
节选：
“我们大理可好着呢！你喜欢我们的‘风花雪月’吗？我们这儿流行着这样的……啊！怎么说呢，也可算是咏大理的四景吧：
下关风，上关花，
下关风吹上关花。
苍山雪，洱海月，
洱海月照苍山雪。
来去匆匆，怎能品出‘风花雪月’的味儿呢？”
扩展资料：
释义：
苍山：即点苍山，在云南大理市北。
洱海：湖名，在大理、珥源两县市问。
上关：又名石门关，在大理市北。
下关：又名龙尾关，在大理市南。
赏析：
大理点苍山白雪皑皑，洱海湖月明水秀，石门关花团簇锦，龙尾关风光宜人。形容云南大理到处景色优美。
大理有四绝：风、花、雪、月。
1、“下关风”大理的下关（地名）是一个山口，这是苍洱之间主要的风源，风期之长、风力之强为世所罕见。
2、“上关花”上关（地名）是一片开阔的草原，鲜花铺地，姹紫嫣红，人称“上关花”；大理气候温和湿润，" 止于凉，暑止于温"，最宜于花木生长。于是， 爱花养花也成了白族人民的一种生活习俗。
3、“苍山雪“经夏不消的苍山雪，是素负盛名的大理“风花雪月”四景之一，也是苍山景观中的一绝。寒冬时节，百里点苍，白雪皑皑，阳春三月，雪线以上仍堆银垒玉。最高峰马龙峰的积雪更是终年不化，盛夏时节山腰以上苍翠欲滴，而峰巅仍萦云在载雪。
4、“洱海月”洱海的水，透明度较高，湖面碧波荡漾，每当风和日丽的夜晚，行近洱海之滨，仰望天空，玉镜高悬，俯视海面，地涌银涛，水光接天，万顷茫然，一轮明月在海中随波飘荡，洱海月色，令人惊叹。
泛指四时景色。
拼音：fēng huā xuě yuè。
解释：原指封建文学里描写自然景物四种对象。后比喻堆砌词藻；内容贫乏；思想感情 不健康的诗文。也比喻风流场中男女间恋爱的风流事或花天酒地的荒*生活。
出处：宋邵雍《伊川击壤集序》：“虽死生荣辱，转战于前，曾未入于胸中，则何异四时风花雪月一过乎眼也。”
例子：小弟每常见前辈批语，有些风花雪月的字样，被那些后生们看不见，便要想到诗词歌赋那条路上去，便要坏了心术。（清吴敬梓《儒林外史》
用法：联合式；作定语、宾语；含贬义。
近义词：
花前月下。
拼音：huā qián yuè xià。
解释：花簇前；月光下。指惹人情思的幽静地方。
出处：宋灌圃耐得翁《都城纪胜瓦舍众伎》：“今又有覆赚，又且花前月下之情及铁骑之类。”
例子：这两位大学生的姻缘非同一般，他们没有花前月下的幽情，而是南浦大桥的工程，将两人感情紧密相牵。
正音：“月”，不能读作“yè”。
辨形：“花”，不能写作“华”。
用法：联合式；作宾语；指谈情说爱的处所。
